Mortero Studio: Arquitectura sin Filtro, Diseño sin Concesiones
SANTIAGO & FRANCISCO ICAZA – MORTERO STUDIO
Recientemente tuvimos la oportunidad de conversar con Mortero Studio, un despacho que ha sabido consolidarse durante más de una década bajo una visión clara: hacer de la arquitectura un ejercicio artístico, honesto y profundamente personalizado. Entre maximalismo, técnica y sensibilidad, los hermanos al frente del estudio nos compartieron su manera de entender el diseño y el oficio.
El ADN de un Despacho Boutique que Juega en Primera División
Con 14 años de trayectoria, Mortero Studio se ha consolidado como un despacho boutique que, lejos de crecer en anonimato, ha decidido mantener una relación directa y personalizada con cada cliente. Fundado por los hermanos Sebastián y Francisco, el estudio combina dos visiones complementarias: interiorismo y arquitectura, sensibilidad artística y rigor técnico.
Con una plantilla de aproximadamente 80 personas —entre arquitectos y especialistas en oficios como carpintería y albañilería— el despacho aborda proyectos residenciales, corporativos, comerciales e industriales, siempre con el diseño como eje central. Para ellos, el proceso parte de la conexión humana: entender profundamente al cliente para convertir cada encargo en un reto creativo tanto en interiorismo como en arquitectura.
Su principal diferenciador es el trato directo y honesto. Desde el inicio hasta la entrega, los clientes trabajan con los hermanos, quienes priorizan la sinceridad en presupuestos y alcances, incluso cuando la realidad no es cómoda. Siguiendo la influencia de su abuelo pintor, conciben la arquitectura como una de las bellas artes, colocando el diseño por encima de los números.
A pesar de ser hermanos, sus perfiles contrastan y se complementan: Sebastián apuesta por el maximalismo y el trato cercano; Francisco prefiere una estética más limpia y técnica, involucrándose a fondo en costos, administración y resolución de obra.
Proyectos Icónicos y una Postura Clara ante la Arquitectura Latinoamericana
Entre sus proyectos más emblemáticos destacan propuestas que revelan la dualidad creativa del estudio. El PH Ámsterdam representa el maximalismo llevado al detalle, diseñado para un coleccionista de arte e integrado cuidadosamente con mobiliario y piezas específicas. En contraste, Canelos explora una estética neutra y wabi, dominada por tonos beige y una limpieza visual que refleja la sensibilidad de Francisco.
Uno de sus mayores desafíos fue la planta de tratamiento en Cuernavaca, donde integraron un sistema de tratamiento de aguas negras dentro de una vivienda. El agua purificada se reutilizó para generar fuentes, techos de agua y humedales, transformando un problema técnico en un recurso ambiental y estético.
En el panorama latinoamericano, consideran que México, Brasil y Colombia lideran la escena arquitectónica. Sin embargo, sostienen que el crecimiento real del país dependerá de abandonar la copia de tendencias extranjeras y diseñar con criterio propio, adaptado al contexto climático y cultural.
Finalmente, al momento de contratar talento, valoran la creatividad y, sobre todo, el criterio. Buscan colaboradores capaces de cuestionar, proponer y enriquecer el proceso, no simplemente ejecutar órdenes.
Entrevista completa en nuestro canal de You Tube: COMUNIDAD ENADII MÉXICO / REMI MÉXICO
Edición: Luz Melchor
